Este fin de semana se acaba de celebrar la segunda edición de la Semana de la Moda de Dubrovnik (Croacia) y como una pasarela joven que es, ha apostado por nombres de diseñadores no consagrados, nuevos diseñadores que apuntan maneras. Dubrovnik es una ciudad que se ha convertido en uno de los principales reclamos turísticos de Europa y se caracteriza por su cosmopolitismo. Por eso mismo, también se está convirtiendo en una ciudad símbolo del estilo y de la moda. No es Milán o París, pero se está haciendo un hueco dentro del mundo de las pasarelas.

Tomas Rajnai, promotor de la Dubrovnik Fashion Week (DFW), habla así de esta edición: ”Dubrovnik Fashion Week trae una ola de energía fresca y nuevas ideas a Dubrovnik. Es una interesante iniciativa y un importante comienzo para que se convierta en una realmente buena semana de la moda. La mezcla de diseñadores extranjeros con diseñadores locales fue my inspiradora y creo que este evento de moda ha sido realmente increíble. No es fácil hacer algo nuevo y espero que la Semana de la Moda de Dubrovnik siga creciendo y desarrollándose como un punto de encuentro de la moda internacional”.

Durante esta edición, la moda se ha visto acompañada de otras disciplinas como fotografía, diseño gráfico, sketches, etc, lo que convierte a la DFW en una auténtica plataforma del arte. Por ejemplo, Guillermo León (México) presentó una colección inspirada en su país, pero con un toque muy moderno, Mastori y Motwary Studio (Grecia) una colección muy original en tonos beige, Andrea Bistricic (Croacia) apostó por el nude look y Jakub Polanka presentó abrigos abullonados en gris y negro. Así, un total treinta y cuatro artistas de catorce diferentes países presentaron sus colecciones llenas de colorido y originalidad en un total de 25 shows repartidos en diferentes escenarios. Si quieres saberlo todo sobre esta edición de la DFW entra en www.dubrovnikfashionwek.com

Un monumental león dorado, mostrando los dientes y con una de sus patas delanteras reposando sobre una perla gigante, ha sido el protagonista del último desfile de Chanel. Karl Lagerfeld es un maestro haciendo soñar a los asistentes a sus desfiles con escenarios que llaman la atención. Éste último desfile de la cada no podía ser menos.

Muchos comentaron que el desfile en general parecía ser una clara alusión a la obra maestra de Jean Cocteau “La Bella y la Bestia”, sobre todo cuando la modelo vestida con un traje de novia tradicional, salió de la mano del novio, el cual llevaba una cabeza de león sobre su traje de boda. Para aclarar todos los rumores, Lagerfeld comentó que en realidad se había inspirado en un león de bronce encontrado en el apartamento de Coco Chanel.

Está claro que el simbolismo de las perlas, símbolo fetiche de Coco, era lo suficientemente claro en el montaje. Uno de los toques más graciosos fue cuando algunos modelos salieron al escenario envueltos en una especie de ostra. Las prendas que el diseñador presentó para la próxima temporada otoño-invierno estuvieron claramente predominadas por el uso de pieles falsas muy peludas. La fusión del frío con la alta costura era perfecta para mantener los toques más tradicionales de la casa.

Las chaquetas estilo bolero, tuvieron bastante presencia durante el desfile. Las mangas de estas. Estaban recortadas por encima o alrededor del codo. Las faldas y los vestidos ceñidos se “abrazaban” al cuerpo. Se noto claramente la ausencia del color negro. Predominaron colores como el avellana, el ciruela y el marrón castaño.

La reconocida diseñadora catalana Rosa Clará fue la encargada de inaugurar la pasarela Gaudí después de que su marca cumpla 15 años. Por ello, Clará quiso contar con la presencia de Mischa Barton, una prestigiosa actriz de Estados Unidos, como madrina de excepción del evento. Se vistió de novia por primera vez y se subió a la pasarela para presentar algunos de los diseños más elegantes de la modista. Mischa Barton se convirtió en la auténtica protagonista de la pasarela luciendo la colección de 2011.

En total fueron tres las líneas de vestido que presentó Rosa en este desfile: la primera con auténticos vestidos-joya con mucha pedrería; otros mucho más sencillos en los que se otorga gran importancia a la calidad del tejido y una última línea de vestidos compuestos por corset y falda con mucho volumen.

Mischa se enfundó un espectacular vestido con una voluminosa falda con infinitas capas de pañuelos de gasa y desfiló muy segura y sonriente la primera vez que se vestía de blanco. Por su parte, Rosa Clará se mostró muy orgullosa de poder inaugurar esta 20º edición de la Barcelona Bridal Week. Además, añadió que para su nueva colección se inspiró en los principios del siglo XX, algo que se nota en los portes de sus prendas.

Seguramente a algunos os sonará este nombre y otros no tengáis ni idea de quién es. Por eso hoy os quiero hablar de esta firma británica de la que Keira Knightley es una fan confesa.

Hoy en día, los nombres británicos que más suenan son Christopher Kane o Gareth Pugh. Son las dos colecciones más esperadas de la semana de la moda de Londres, junto al gigante Burberry y al ya clásico desfile de Vivienne Westwood. Pero, ¿es lo mejor de la semana de la moda londinense? Según cómo se mire.

Desde 2005, una nueva visión se abre paso entre la extravagancia de unos y el futurismo excesivo de otros. Aparecen en la pasarela unas líneas modernas pero femeninas y románticas, 100% llevables y con una majestuosidad en el corte digna de los couturiers de antes y todo ella gracias a Erdem Moralioglu. Un nombre raro, sí, pero que es mejor recordar.

Este joven de nacido en Canadá, de padre turco y madre inglesa, ha sabido ofrecer una alternativa de moda a la pasarela británica. Su lema es que la belleza debe prolongarse a las prendas que lucimos y por ello sus prendas rezuman una belleza especial. Cuida las formas y los cortes y es sus propuestas siempre son coloridas y frescas. Uno de sus grandes logros ha sido introducir todo tipo de bordados y pedrerías en sus piezas sin darles un aire rococó. Con sus combinaciones perfectas, la juventud siempre es una de las principales características de sus creaciones y, por eso, algunas de las celebrities más jóvenes, como Ashley Olsen, apuestan por este diseñador.

Sus últimas colecciones han hecho que los expertos en moda se fijen en él concediéndole el premio de la British Fashion Council/Vogue Designer Fashion Fund. Con este galardón, y su premio en metálico, este joven diseñador podrá emprender su sueño de crear una marca international. Y nosotras, encantadas.

A continuación puedes ver en imágenes todo lo que rodea a un desfile de moda. Las modelos tienen que prepararse para su momento, ese que se produce sobre la pasarela y que sólo dura unos segundos. Recorrer esos metros con más o menos gracia puede ser decisivo a la hora de convertirse en una top model de reconocido éxito internacional.

Increíble pero cierto; Pakistán abrió la puerta a su semana de la moda este lunes para dejar boquiabiertos a más de uno. La opulenta ceremonia de apertura tuvo lugar en Karachi el pasado lunes, horas después de que militantes islamistas mataran a 46 personas con unos ataques con bombas en el noroeste. Los participantes, guardaron un minuto de silencio y… comenzó el espectáculo.

El evento está programado para mostrar a todo el mundo las creaciones de un total de 52 diseñadores. Cuarenta y nueve de ellos son de Pakistán y el resto son de Malasia, Sri Lanka y los Emiratos Árabes. La organizadora de esta especial semana de la moda, Tehmina Khaled, ha declarado que los desfiles terminarán el viernes y que ya se han superado parte de los miedos que tenían modelos y diseñadores sólo por el mero hecho de participar.

Tehmina explico el curioso contraste que actualmente está sufriendo el país: por un lado los terroristas están atacando y por el otro, mediante la organización de eventos como este, están tratando de dar una imagen más suave de Pakistán. Los modelos salieron de forma muy sugerente a las pasarelas, haciendo alarde de las creaciones más elegantes y sexys en un lugar en el que curiosamente la mayoría de las mujeres deben ir cubiertas de pies a cabeza.

El evento, está teniendo lugar en la ciudad portuaria meridional de Karachi, considerada una ciudad cosmopolita en Pakistán. Tienen ostentosos centros comerciales y una próspera cultura internacional. Karachi ha estado, relativamente, a salvo de la violencia, pero las células islamistas se cree que operan por todas partes, así que esta semana de la moda tiene más mérito que ninguna de las que se ha celebrado hasta ahora.

El diseñador francés Yves Saint Laurent falleció hace ya dos años, pero su legado y su marca continúan vivos.

Stefano Pilati es quien se encarga ahora de las propuestas de esta clásica casa francesa, que siempre consigue atraer a un gran número de famosos. En esta ocasión se han acercado a París a ver de primera mano el prêt à porter de YSL Kylie Minogue y una musa y además amiga íntima de Yves Saint Laurent: Catherine Deneuve.

El negro ha sido el color predominante en la colección otoño-invierno que Pilati ha diseñado, junto algunos toques en blanco de camisas de corte masculino con mangas abullonadas. El negro lo impregnaba todo: trajes de chaqueta, pantalones y capelinas. Un estilismo austero y sobrio para el día, cuyos cortes y el uso de las capelinas recuerda algo a la iconografía religiosa católica.

Los cortes son limpios, con faldas por encima de la rodilla y pantalones rectos y muy largos, que casi tapan el pie. Destacan especialmente las capas y abrigos plastificados, muy años 60.

Sólo se ve algo de color en algunos trajes chaqueta y blusas con transparencias en tonos morados.

En las prendas de noche sí que aparece algo de color: amarillo, verde y fucsia brillantes en minivestidos que recuerdan a los modelos diseñados por Yves Saint Laurent en los años 60.

Nada de estampados y nada de maquillaje o peluquería llamativos, las modelos lucían recogidos sencillos y maquillaje muy natural. El look sobrio lo completaban unos clásicos zapatos de tacón negros. El color sólo lo ofrecían algunos complementos, como largas cadenas de oro que contrastaban con el total look en negro de la mayoría de las modelos.