Chanel en Venecia


Karl Lagerfeld acaba de lanzar estos días la colección de Chanel “Crucero” para el próximo año 2010. Karl Lagerfeld eligió la playa de Lido en Venecia, uno de los lugares favoritos de Madeimoselle Coco, para hacer esta impresionante presentación a la que sólo pudieron asistir unos cuantos privilegiados.


El armario del Káiser se abrió para mostrar los tesoros que tenía guardados desde hace ya algún tiempo. Y que mejor lugar para que vieran la luz que esa ciudad que esconde también tantos tesoros: iglesias, museos, pinturas, etc. Lagerfeld enseñó a todos los presentes una colección “Crucero” que recordaba a las películas de los años 30 de Luchino Visconti. Se centró en telas inspiradas en el rojo veneciano del renacimiento para recordarnos a esa Jet-set que vivía a finales de los años 30 en Venecia.


Lagerfeld ha tardado tres semanas en conseguir una recreación perfecta del ambiente de la época. Diez toneladas de arena fueron llevadas hasta esa zona de la playa para mejorar el escenario del desfile después del duro invierno. La pasarela fue construida con listones de madera natural tratada y pintada en diez colores diferentes para recrear el efecto de la erosión en los mismos.


Muebles de caña, palma y árboles de plátano, bambú, lámparas y 300 hortensias y peonías formaban el conjunto de accesorios decorativos de la escena. Todo estaba perfectamente preparado para la aparición de esos modelos con un estilo un poco fantasmal que dejaron impresionados a los exclusivos espectadores del desfile.

El desfile de la moda y las flores


Si aún no sabías que también en Nueva York a comenzado la temporada del polen, con este desfile que te comentamos hoy no te quedará ninguna duda. El último desfile de moda que ha tenido lugar en la ciudad de los rascacielos impresiono a los allí presentes, sobre todo, por su originalidad. «Tulips & Pansies: The Headdress Affair» marcó el comienzo de la primavera neoyorkina fusionando como pocas veces antes se había hecho la moda y las flores.

Floristas y diseñadores de moda, 17 en total, se unieron para este evento anual, que se lleva celebrando 8 años, por una buena causa. Cada floristería trabajó con un diseñador de ropa para dar esos toques extravagantes a la mayoría de los sombreros y complementos que las modelos lucían por la pasarela. Lirios, orquídeas, amapolas, rosas y hojas de palma, formaban parte de los curiosos diseños.


El evento fue organizado por James Aguiar de Full Frontal Fashion and Style Network y entre ellos figuraba diseñadores como Pamella Rowland, Ralph Rucci y Cynthia Steffe. Como en las anteriores ediciones el desfile está pensado para recaudar fondos para ayudar en la lucha contra el Sida.


Cada uno de los tocados que se presentaron en el desfile tenía su propio tema y sus propias inspiraciones. Se puede considerar que las creaciones que vieron la luz esa noche eran obras maestras de la floristería. Hubo trabajo que se realizaron con alturas de unos cuatro pies de alto y otros que abarcaban el mismo ancho. La creatividad estaba en plena floración y los diseños de fantasía, que incluían un nido de pájaros con huevos, fueron todo un éxito y además por una buena causa.

Romance Was Born en la Semana de la Moda en Australia


Hoy continuamos haciendo un seguimiento de la Semana de la Moda en Australia. A menudo, la mejor firma de una casa es su influencia en el mundo de la moda, su longevidad y su fuerza para enseñar sus nuevos conceptos. Esto es lo que diferencia a la marca Romance Was Born de todas las que están presentado estos días sus nuevas creaciones en Australia.

Una puesta en escena única que introducía a los allí presentes en una especie de viejo muelle convirtió el espectáculo en todo un éxito desde que se encendió la primera luz. Por el escenario podían verse toda clase de objetos: troncos de caña, estatuas con collares de perlas, juegos de té chinos, barcos volantes, etc.


Comenzaron a salir las modelos con mini-trajes blancos con faldón. La estética de todas ellas era impresionante: parecían muñecas de otra época con grandes zapatos de plataforma. Los trajes se encargan de marcar las curvas de la mujer, el azul cobalto está presente en muchos de los vestidos y los trajes de cóctel parecen enseñar a mujeres convertidas en orgullosos pavos reales. El rojo ardiente también tuvo su protagonismo

Para esta ocasión los diseñadores Anna Plunkett y Luke Sales han querido utilizar grandes referencias a su propio país y su cultura, ya sea de tipo colonial o incluso filigranas de hierro forjado. Los diseñadores han comentado que su próximos planes se centran en la apertura de nuevas tiendas en Melbourne, Sidney y Tokio. Está claro que después de este desfile Romance Was Born ha dejado muy claros sus conceptos más básicos: estética, mucha excentricidad y belleza.

Semana de la moda de Australia


Rosemount Australian Fashion Week, o para que nos entendamos mejor, la Semana de la moda de Australia, ha comenzado estos días con un gran éxito gracias a las propuestas exhibidas por Zimmermann. La verdad, es que ninguno de los allí presentes a podido dejar pasar los modelos de bikinis y ropa de playa en general que recorrieron la pasarela de arriba a abajo.

Involuntariamente, y sin embargo, acertadamente, el espectáculo comenzó después de un extraño corte de luz. Lo que en principio fue un momento bochornoso, poco después se convirtió en el pistoletazo de salida de un gran espectáculo que hizo que nadie volviera a recordar ese mal momento. La colección, titulada «Bittersweet Nightshade«, comenzó su andadura por la pasarela ante los aproximadamente 500 asistentes, con altas modelos luciendo vestidos con colores ácidos, pero a la vez desgastados, tejidos trenzados, etc. todo ello girando alrededor del tema principal del desfile: el verano.


Los allí asistentes podían imaginar que se encontraban en un agradable crucero que pronto llegaría a una playa de ensueño. Los mejores momentos del esperado desfile tuvieron lugar cuando comenzó la colección de bikinis. Este momento se convirtió en un magnífico catálogo que presentaba una brillante gama de bikinis que nos hizo recordar que los días de playa están a la vuelta de la esquina.

Nicole Zimmermann es una diseñadora australiana considerada una experta creadora de su marca y una gran trabajadora aunque sólo tenga 34 años. Los expertos le auguran un futuro muy prometedor si continua imprimiendo el mismo nivel de creatividad en sus cortes, mediante los cuales su marca podría alcanzar un gran éxito internacional.

Semana de la Moda en Cracovia


Ya en el 2008, la ciudad de Cracovia logró colarse como una capital más del mundo de la moda entre Londres, Milán y Nueva York. La primera Semana de la Moda de Cracovia tuvo lugar hace unos días y su título fue «Una visión de la moda». Además de disfrutar de diferentes desfiles, los asistentes tuvieron la oportunidad de asistir a la celebración de los Premios de Moda Cracovia.

Los Premios de la Moda de Cracovia son un evento cíclico. Este año tuvo lugar por decimotercera vez. Su objetivo es seleccionar de entre un gran grupo de principiantes diseñadores de moda aquellos que aseguren los mejores diseños de la temporada. Los diseñadores más talentosos son seleccionados por el jurado y son recompensados no sólo con una corona de laurel, sino también con dinero.


El concurso es organizado por la Escuela de Arte y Diseño de Moda de Cracovia y fueron un total de 54 diseñadores los que presentaron sus colecciones. Se presentaron creaciones muy creativas e innovadoras para los espectadores allí presentes. El evento fue patrocinado (así como la semana de la moda en general) por diferentes y grandes marcas polacas.

La estrella invitada fue Joanna Blazejewska que presentó su colección primavera–verano.Dos escuelas alemanas, Fahmoda y Modefachschule, también han formado parte de la organización y el desarrollo del evento. El jurado concedió el primer premio a Grazyna Loboda por su colección «La construcción de la tecnología espacial».

Naomi Campbell solidaria


La supermodelo, Naomi Campbell y el rico empresario hotelero de la India, Vikram Chatwal, unieron fuerzas hace unos días para organizar un gran evento con fines benéficos en Bombay para celebrar la inauguracióbn de la Semana de la Moda Lakme.

El desfile de gala, se celebró hace el 28 de marzo y su misión principal era recaudar fondos para la asociación de los Ciudadanos por la Justicia y la Paz (CJP) que se están encargado de realizar una serie de programas de ayuda para las víctimas de los inolvidables atentados que tuvieron lugar el pasado 26 de Noviembre en Bombay. Todavía mucha gente necesita atención médica.

Muchos diseñadores han prestado sus mejores creaciones para este evento benéfico para que las modelos pudieran desfilar por la pasarela con trajes de altísima calidad. Los diseñadores han prestado trajes con claras inspiraciones indias. Algunos de los diseñadores más importantes que han participado han sido: Dolce & Gabbana, Roberto Cavalli, Diane von Furstenberg, Carolina Herrera, Versace y Zac Posen, junto con Rohit Bal, Ritu Kumar Mukherjee y Sabyasachi.

Una vez realizado el desfile los diseños se podían adquirir mediante la subasta que se realizó. Incluso se podían adquirir en una subasta en línea conectándose a eBay. Todos los fondos obtenidos fueron a parar a la asociación CJP. Naomi Campbell inició Fashion for Relief en 2005 para promover eventos donde la moda recaudar fondos para los lugares con necesidad en el mundo. Ya se han hecho otros desfiles así en Nueva York y Londres. La súper modelo quería mandar así un mensaje de solidaridad y esperanza a los ciudadanos de Bombay.

Buena moda, a pesar de los malos tiempos


La recesión es un punto inevitable del que hablar si nos paramos a hacer un repaso de las colecciones que han presentado y están presentando los grandes diseñadores de la moda.

Balenciaga

Nicolas Ghesquière cambia la robótica por lo clásico, una reinterpretación de los más chic parisino a través de trajes y chaquetas. El resultado: una suave, contrapunto femenino a la vez que andrógino.

Bottega Veneta

Con palabras como «lujo tranquilo«, Tomas Maier, el rey de subestimación, eligió presentar su colección más glamorosa. Ondulante diosas paseando su mendicidad por una alfombra roja.

Donna Karan

Karan volvió a sus raíces, repasar los ochenta revive los uniformes. Chaquetas con hombreras y faldas elásticas nos hacen retroceder unos cuantos años.

Dries Van Noten

Van Noten demuestra una vez más que es el maestro colorista. Su sencilla ropa basada en los años 40 se unió a las mejores pinturas de Francis Bacon.

Givenchy

Riccardo Tisci trabajó con dos tipos de mujeres. Por un lado, hubo una feroz guerrera que pisó fuerte por la pasarela y por el otro apareció la más glamurosa con amplias batas blancas.

Haider Ackermann

Cortó elegantemente las faldas y uso chaquetas de cuero como segunda piel. También se atrevió a mostrar mujeres más andróginas.

Marc Jacobs

Nadie ha marcado mejor las tendencias de este año que Jacobs. Sus abrigos, chaquetas, los cortes de sus vestidos y sus entallados vaqueros son los mejores ejemplos de la mejor moda actual.

Prada

Mujeres dominantes con sus vestidos-abrigos y sus perversas botas altas por encima de la rodilla.

Semana de la moda en París: Louis Vuitton


La mujer de Vuitton viene pisando fuerte. Ella no necesita a nadie, es totalmente independiente y, cómo no, quiere divertirse. Así mostró en su nueva colección Marc Jacobs para Louis Vuitton a la mujer actual en el mejor escenario posible: el patio del Museo del Louvre en París.

Marc Jacobs ha realizado una colección para esta temporada inspirada en las más famosas musas Europeas. El concepto de musa ya llevaba flotando en el aire durante todo el día dado que ya se había anunciado el patrocinio de Jacobs de la nueva exposición que albergará el Museo Metropolitano de Nueva York: «The Model as Muse: Embodying Fashion.»


Esta colección ha sido de las más creativas que se han presentado hasta ahora en la Semana de la moda en París;colores brillantes que iluminaron el patio y modelos con mucho estilo marcaron un desfile muy euro-chic sin olvidar las influencias de modelos clásicas como Kate Moss, Naomi Campbell o Twiggy. En general, las vampiresas con encajes se mezclan con la sociedad portadora de tops, chaquetas con hombros en forma de bombilla y muchos vestidos de gasa negros. Había un montón de chaquetas esmoquin ligeramente andróginas.

En lo que respecta a los accesorios, sin embargo, Jacobs despunto con sus botas de equitación y las botas altas con cremallera lateral. Y como no, su sorprendente colección de bolsos todos ellos esta vez presentando al gran protagonista: el oro. Los críticos han considerado esta colección como la mejor colección de bolsos de Vuitton, a día de hoy.

Semana de la moda en París: Valentino


Los directores creativos de la casa Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pier Paolo Piccioli, han presentado estos días en París su nueva coleccioón de prêt-à-porter pensada para una «lánguida femme fatale».

Han presentado siluetas más rectas, formas más compactas, pero todo ello con un aire envolvente de gran dama. Chaquetas y boleros con mangas más anchas de lo normal y bastante más colorido que en anteriores colecciones de Valentino, como azules y amarillos, protagonizaron el desfile.


Muchos accesorios en piel de serpiente, plataformas en los zapatos y cristales esparcidos por todos los complementos. Aunque en la colección había un montón de nuevas formas de elegancia, los diseños del dúo creativo parecían demasiado encerrados en los diseños del todavía omnipresente fundador de la casa, Valentino.

Valentino anunció su retirada de la empresa en septiembre de 2007, siete semanas después de celebrar su 45 aniversario en la moda. Su salida se produjo tres meses después de que la marca fuera adquirida por otra empresa, tras un acuerdo por el que se pagaron 380 millones de dólares.


Chiuri y Piccioli, dos ex asistentes del diseñador, sustituyen a la primera sucesora de Valentino, Alessandra Facchinetti, que el pasado mes de octubre fue destituida por los nuevos propietarios por entender que se alejaba demasiado de las principales características que siempre habían resaltado los diseños del gran diseñador. Los dos nuevos diseñadores están intentando dar un nuevo sentido a las creaciones y son expertos en puestas en escena más espectaculares que atraen a más público.

Semana de la moda en París: Karl Lagerfeld


La banda de rock de Oslo, Metronomy, abrió el desfile en París de Karl Lagerfeld para la temporada Otoño-Invierno 2009/10. Los tres componentes de la banda aparecieron luciendo diseños de Lagerfeld junto con su teclado y guitarra eléctrica, acompañados por la voz sintetizada del cantante.
Después de haber diseñado la portada del nuevo álbum de la banda, Lagerfeld, les pidió que amenizaran la velada del desfile con los sonidos más futuristas del momento para envolver el escenario que se basaba en la antigua época de los zares de Rusia.


La colección que presentó Lagerfeld en París fue bastante clásica. Hubo bastantes toques militares como, por ejemplo, los abrigos de lana con botones de metal estampados. Lagerfeld también experimentó con diferentes texturas para su colección de guantes, esta vez con largas medidas hasta el brazo. Ha vuelto a utilizar las pieles en sus chaquetones, y ha diseñado vestidos largos de satén negro con un poco de color rojo en la parte de atrás


El negro fue el principal protagonista de la mezcla realizada por el diseñador entre la diversión, el futurismo y la elegancia moderada. Como accesorios, aparte de una cantidad innumerable de collares, y diferentes joyas de plata, sorprendió a los asistentes al mostrar sus colaboraciones con Ruby, proveedor de lujo de cascos de scooter, y Apple haciendo que muchas modelos lucieran sus creaciones con un iPod en la mano.